Más Intentos Estúpidos

Si gustan de escuchar canciones poco conocidas aquí esta una opción de varios tracks que he tenido el gusto de hacer como medio de expresión y terapia.

https://soundcloud.com/romeoeme

3 DISCOS acerca de una separación

Bob Dylan - Blood on The Tracks / January 20, 1975

Beck – Sea Change / September 24, 2002

Rhye – Woman / March 1, 2013

A veces la necesidad de expresar algún sentimiento y sobre todo de hacer salir alguna situación extraordinaria en la vida, genera válvulas de escape por demás diversas. Lágrimas, cartas, peleas, melancolía, cambios de imagen, gritos, pláticas y cantidad inmensa de expresiones tanto positivas como negativas. En el caso de las separaciones entre dos personas y música que ha salido de ello hay infinidad de ejemplos. Quiero enfocarme en tres.

Y es que las separaciones pueden ser voluntarias, forzadas, convenientes e incluso necesarias. Las tramas de los sentimientos románticos tienen vuelcos, subidas, bajadas, cambios y de ellos se alimentan. No te puedes sentir tan bien si antes no has pasado un mal rato predicaría algún loco muy enamorado. De cualquier manera como parte de esta vida el separarse de alguien es algo inevitable, que sucede tarde o temprano.

Los tres discos estarían mirando la separación o rompimiento desde una perspectiva masculina pero tienen la virtud de ser aplicables también para una apreciación del lado femenino (no feminista). Ya que el dolor, la pasión y el amor real son algo humano.

Sangre en las pistas

Se ha escrito que el Blood on the Tracks es seguramente uno de los discos más personales de Dylan, uno de sus trabajos con una carga emocional aplastante además de ser musicalmente alabado por fans y no tan aferrados al compositor. Se supone que este disco esta precedido por el divorcio de Dylan de su 1ra esposa Sara.

Las canciones que nos ofrece esta joya, van desde las historias de amores incompletos que con el paso del tiempo tienen diversos encuentros enredados en la tristeza (Tangled up in Blue); hasta bellos lamentos para la amada que más tarde que temprano se irá ('You're Gonna Make Me Lonesome When You Go'). Y qué decir de los reclamos poéticos en Idiot Wind: “Incluso tú ayer me tuviste que preguntar qué donde estaba. No puedo creer que después de tantos años no me conozcas más que eso” ó “no creías que se podía y al final ganó la guerra después de perder cada batalla”.

Especial atención me merecen 2 canciones ‘Simple Twist of Fate’ donde se toca un punto importante para que las relaciones se consumen o no. Los giros del destino que tanto son una ayuda para que se puedan crear el momento maravilloso del encuentro y que de igual manera pueden deshacer a una pareja. Por su parte en ‘You’re a Big Girl Now’ la poesía desborda tristeza “El amor es tan simple. Todo el tiempo lo has sabido/ Yo lo estoy aprendiendo en estos días”. “Me estoy volviendo loco con este dolor que se detiene e inicia / como un sacacorchos en mi corazón”.

 

 

El último baile

Dos amantes estan por separarse y tienen poco tiempo, no solo de relación sino para pasarla juntos y no volver a verse. Es la historia que cuenta este disco. Recordar lo sublime de ese primer encuentro, la delicadeza de los besos, los roces y hacer el amor. Apreciar la cantidad de belleza que ciertos encuentros regalan y en los que cada momento representa acercarse a la hora cero, al instante del adiós.

 

En ‘Open’ el ritmo cadencioso y el momento en que uno admite que se está enamorado “Soy un tonto por tu vientre/soy un tonto por tu amor”. En ‘The Fall’ empieza la partida: “Hazme el amor una vez más antes de que te vayas/ ¿porqué no te puedes quedar?...” y la suplica “no huyas” continúa en ‘Last Dance’. El disco transcurre entre sonidos elegantes que evocan fechas pasadas años 80’s y 90´s especificamente. “No me llames ‘amor’ a menos que lo sientas” sentencia la voz en ‘Shed Some Blood’. 'Hunger' y ‘3 Days’ son canciones rítmicas y un tanto alegres casí bailables, pero en 3 days se reafirma el dolor del fin de esa relación “es mi naturaleza, arruino el amor”.

Hablando de relaciones la voz de Rhye señala en una entrevista “Lo que hace realmente feliz a la gente es la intimidad, ser amado”. Quizá sin importar cuanto dure, desde un inicio una relación se encuentra ya condenada a su fin.

 

Causa perdida

Sea Change fue un álbum desconcertante en su momento ¿qué demonios era lo que Beck había hecho? ¿Dónde estaba el hip hop, los versos sarcásticos, los samples y ruidos que caracterizaban sus trabajos anteriores? Algunos en su momento entendieron que este disco “acústico” tenía sus virtudes, no había necesidad de ser comparado con otros trabajos del mismo artista. De cualquier manera y con el paso del tiempo el disco es considerado como una joya. ¿Su principal merito? A mi modo de ver esta en el genial sonido que poseen las canciones en general, la mezcla de instrumentos y de ideas. Los bajos conviven con baterías intimas, mientras las voces hacen su aparición con una apabullante presencia (de ánimo y letras tristes) a través de efectos de sonido que van desde sintetizadores sutiles, hasta violines y cellos estruendosos y una que otro eco en reversa.

 

Sónicamente Sea Change es bello y por otro lado la temática está ligada a un rompimiento. La separación del cantante con su novia/prometida con la cual tenía una relación de 9 años. Las letras son reflexivas acerca de las pérdidas que bien pueden ser vistas de manera negativa así como positiva según se quiera. Pero generalmente duelen. En este caso el disco se enfoca más en salir delante de estas pérdidas, lamentarse poco y estar convencido en que hay más camino por delante. Pero el tono triste en la voz de Beck hace difícil creer ese optimismo de frases como: “Son solo mentiras las que vivo/ son solo lagrimas que lloro/ es solo a ti a quien pierdo/supongo que estoy haciendo bien” ó “Hay luces distantes pero nos son muchas/ y el sol no brilla incluso cuando es de día” dice en la primer canción The Golden Age. Otra canción se titula “Lagrimas Solitarias”. En la canción más conocida, Lost Cause, señala: “Estoy cansado de pelear por una causa perdida”.

 

La compañía que ofrecen estos 3 trabajos para todos aquellos que nos hemos sentido abandonados, tristes por una separación o adoloridos por los caminos del amor, es incomparable. Porque quizá en alguna canción o alguna frase encontremos aliento al sentirnos identificados por el fabuloso retrato musical de esa serie de sensaciones.

Romeo Jiménez